Opinión de a 500 millas de casa de Morgan Matthews: La distancia que existe entre olvidar y perdonar

A 500 millas de casa, una película dirigida por Morgan Matthews y con guion de Malcolm Campbell, es de esas producciones que te retuercen el corazón hasta estrujarlo. Es de esas películas con alma en las que las emociones salen disparadas como olas en una tempestad, pero al mismo tiempo, es un road trip de los que me gustan a mí: emocional y emocionante. Un viaje no solo para sanar o para cerrar heridas, sino, a mi parecer, para intentar no olvidar esos buenos momentos que vivieron Finn y Charlie en Irlanda. Este país es un personaje silencioso capaz de sobrecoger al espectador con sus maravillosos acantilados, sus playas infinitas de arena o sus verdes praderas. Pero el corazón de este país reside en personajes como el que magistralmente interpreta Maisie Williams (Kait). ¡Qué sensibilidad tiene esta actriz! Pero, sin duda, Roman Griffin Davis (Finn) y Dexter Sol Ansell (Charlie) forman ese tándem perfecto que sostiene el peso del mundo sobre sus actuaciones. Ellos juntos son magia y juntos hacen que el dolor sea menos agudo, y los momentos en los que comparten pantalla, más livianos.

En cambio, cuando Roman Griffin Davis y Maisie Williams unen sus caminos, por arte de magia ellos dos parecen luchar juntos contra el mundo de mayores que no les escucha o que no les valora; aun así, se convierten por el camino en la palabra: hogar. He visto gran cantidad de producciones en las que Bill Nighy actúa, pero adoro cuando da vida a personajes complejos en guiones como A 500 millas de casa; es cuando realmente me conquista y se puede ver su grandeza interpretativa. Tiene varias capas, varias tonalidades a lo largo de la cinta, pero creo que me quedo con la manera en la que quiere y adora a Charlie, siendo la luz de su vida, y el dolor tan hondo que le desgarra por dentro. Incluso los personajes secundario encarnados por Deirdre Monaghan y Eon Duffy, aportan un soplo de aire fresco y humanidad a este road trip.

Claire Dunne y Michael Socha hacen de padres. Y puede que al principio me agobiase su forma de ser con Charlie (pues Finn se siente responsable y culpable de muchas cosas que le suceden a su hermano), pero conforme avanza la trama me di cuenta del motivo por el que son tan insistentes. Entre pasado y presente se teje a 500 millas de casa, pero no podría deciros cuál es la línea temporal que más me ha removido interiormente, si el recuerdo o ese viaje inmediato. Muchas veces la distancia separa historias, pero en otros instantes son los momentos efímeros —y que no deberían haber pasado— los que hacen que dos personas lleven su dolor por separado y a su manera. Hablar de la demencia senil, el alzhéimer y tratar a las personas mayores con tanta dignidad como vemos en algunos instantes (como con la abuela) me ha emocionado mucho. Es una película que habla de generaciones, pero también de cómo cada uno es capaz de gestionar sus emociones.

Siempre he dicho que, en mi caso, al sufrir de ansiedad, deberían haberme enseñado psicología o a gestionar cómo me siento por dentro, pues viendo algunas escenas me di cuenta de lo importante que es sacarlas, hablar, aprender a gestionarlas y, en muchas ocasiones, son las personas que menos nos esperamos las que nos ayudan y nos entienden mejor que nosotros mismos; incluso ellas son las que nos validan lo que sentimos. Desconocía de lo que iba, no había leído ni la sinopsis y lo que me he encontrado ha sido todo un verdadero regalo. Si, he reido y llorado al mismo tiempo, pero me ha hecho reflexionar sobre muchas cosas y cuestionarme otras muchas. Un viaje que nos recuerda que lo complicado no es coger miles de medios de transporte y viajar, sino es el que nuestra alma realiza para sanar o intentar recomponer esos pedazos perdidos.