23 ago. 2019

THE OPERA LOCOS DE YLLANA

Una peculiar troupe de ópera, compuesta por cinco excéntricos cantantes, se dispone a realizar un recital con un repertorio de los más grandes compositores del género. A lo largo de la representación se irán desvelando las pasiones ocultas y los anhelos de uno de ellos, que traerán consecuencias disparatadas e impredecibles. ¡Será una noche para recordar! Cinco cantantes líricos son los protagonistas de The Opera Locos, un espectáculo cómico operístico en el que los grandes éxitos de la ópera se fusionan con otros estilos musicales de la forma más original. Con una singular puesta en escena, cuidada estética y el sentido de la comedia de Yllana, The Opera Locos consigue crear una experiencia nueva y diferente a la hora de experimentar la ópera y, sobre todo, acercarla a todos los públicos de una manera fresca, inusual y divertida. Premio Max 2019 al Mejor Espectáculo Musical





Con espectáculos como "The opera locos" cruzas los dedos para que sigan rodando y sigan estando el cartel por muchos años.
Derrocha originalidad, frescura, diversión y mucha opera. Para los que desconozcan el genero operístico es el espectáculo perfecto para acercaros a él y enamoraros por completo.
The opera locos ,engancha al espectador desde el primer segundo y es que entre la escenografía, el vestuario, los cinco protagonistas y sus voces maravillosas, estás como en una nube durante la hora y media.

Con muchos espectáculos, a veces o en ocasiones llega un momento en el que te pones a mirar el reloj o piensas ¿termina? pero lo que hace Yllana , es embrujar al espectador, hipnotizarle y dejar que todo lo que tenga en la mente, se diluya como por arte de magia, y que atienda a las historias que se cuentan en el escenario y que se enamore una y otra vez, con las increíbles arias, mezcladas con pinceladas de música actual, pero sin perder el rumbo, es más, en todas las ocasiones que hacen esa mezcla, se te dibuja una sonrisa enorme.

Yllana , con The opera locos , crean una magia única que se contagia continuamente al espectador. Por cierto, el público también forma parte de la vida de estos cinco personajes, por algún tiempo, es extraordinario, como jóvenes y no tan jóvenes, se unen para improvisar y cantar.
Me ha embelesado, cada historia que nos cuentan los cinco protagonistas. Cada uno, hace un rol distinto y unidos forman un quinteto talentoso e ingenioso, que nos deleitarán continuamente con sus locuras, con sus sueños...etc

Cuando se ha abierto el telón y he visto el escenario, me he quedado con cara de tonta, y miraba hacia arriba y creo que mi boca ha formado un ¡ohh! mudo, pero que si todo el mundo lo hubiese dicho en alto, me hubiese unido. Salen los cinco artistas a escena y si me hubiesen hecho una foto, saldría con los ojos como platos ¡Menudo vestuario! Se sale fuera de lo común, es llamativo, es alegre...y el maquillaje tan de fantasía, que en algunos momentos pensaba que estaba dentro de una película de Tim Burton, pero han empezado a cantar y yo me he olvidado de vestuario, de escenografía, de luces y de todo, he cerrado en varias ocasiones los ojos y se me han puesto los pelos como escarpias.

Hasta el 1 de septiembre, tenéis la oportunidad en Madrid y exactamente en los Teatros Canal, de enamoraros por primera vez, de reencontraros de nuevo, de volver a conectar con un amor que os va a durar por mucho tiempo como es la opera, de la mano de Yllana y su espectáculo The opera locos.
He salido del teatro, me he puesto los cascos y he vuelto a engancharme como si fuese la primera vez, a la opera.
Repetiría mil veces, y como dice la opera de Figaro, ¡Bravo, bravissimo! y Felicidades a los cinco interpretes, escucharos es una experiencia única.
21 ago. 2019

OPINIÓN DE EL ÚNICO E INCOMPARABLE IVÁN DE KATHERINE APPLEGATE



Iván es un poderoso pero tranquilo gorila espalda plateada que vive en el centro comercial Gran Circo. Allí se ha acostumbrado a los humanos que lo observen a través de las paredes de cristal de su jaula, y rara vez echa de menos su vida en la selva. De hecho, casi nunca piensa en ello. Cuando conoce a Ruby, una bebé elefante que ha sido apartada de su familia, Iván comienza a ver su hogar de una forma distinta.






Tengo tantas cosas que decir sobre este libro, tantas sensaciones que me gustaría compartir, tantos detalles que analizar… que si los dejara todos por aquí casi sería más larga la reseña que la novela. Y es que parece mentira que un libro tan (aparentemente) sencillo pueda guardar tantísimos matices dentro.

En El único e incomparable Iván nos encontramos con una pareja de pirados que deciden que es buena idea comprar un gorila para criarlo como si fuera su bebé. Antes de llegar a sus despreciables manos, Iván había sido arrancado del lado de su madre en la selva, donde había nacido en libertad y donde debería haber permanecido durante toda su vida. En lugar de eso, crece encerrado en un piso, llevando ropa, bebiendo refrescos y asistiendo al cine porque a los humanos que lo compraron les parece muy gracioso ver las reacciones de la gente cuando lo presentan como su hijo. Como es lógico, el gorila crece y la casa no, por lo que empieza a no parecer demasiado factible que siga viviendo allí. Cuando la situación se vuelve insostenible, Mack (el humano en cuestión), se compra un centro comercial y monta dentro una especie de circo en miniatura, con Iván como superestrella. El inocente gorila vive allí, dentro de una jaula de cristal, durante años, convencido de que esos son sus dominios y que Mack es su amigo. Sin embargo, cuando una nueva bebé elefante llega al circo, la realidad empieza a aparecer ante los ojos de Iván, mezclada con los escasos recuerdos que le quedan de los pocos días que pasó en la selva.

La novela está narrada por Iván, a través de lo que se podría ver como una especie de diario donde el gorila va plasmando lo que siente, lo que ve y las cosas que va descubriendo a medida que pasan los días. El tono es muy middle grade, pero es que no podría haber sido de otro modo, porque justo ese tono deja ver a la perfección la inocencia y la ausencia total de rencor del animal, a pesar de la durísima vida a la que ha sido condenado. Los capítulos son muy cortitos, de apenas un par de páginas cada uno o menos, pero lo que cuenta es tan importante que cala sin darte tiempo a prepararte para todas las lecciones que vas a recibir durante la lectura.

Los personajes de George (el empleado de mantenimiento del circo) y su hija Julia me han encantado. Ella es esa niña que personifica la esperanza, una pequeña lucecita en medio de la negrura del mundo. Julia es una artista y además entiende a los animales, los quiere y está dispuesta a defenderlos. George es ese adulto que ve lo que le rodea sin ser realmente consciente de lo que está pasando, hasta que empieza a mirarlo a través de los ojos de su pequeña y la visión cambia por completo, volviéndolo valiente a pesar de que su situación no es especialmente sencilla.

La única pega que se me pasó por la cabeza durante la lectura fue que en un momento dado parecía que se defendían los zoológicos, cosa que no me encajaba con todo lo demás. Sin embargo, más tarde el propio Iván añade una serie de «condicionantes» cuando dice que sabe que el zoo no es más que otra jaula, pero que al menos allí le cuidan, hay otros como él y tiene espacio para moverse. Sabe que no es lo ideal, es consciente y lo deja claro para que todos seamos conscientes, pero lo ve simplemente como la mejor opción a la que podría optar después de toda una vida criado en cautividad y privado de la experiencia de relacionarse de manera natural con el entorno al que debería haber pertenecido.

En relación a esto, quizá porque me ha tocado trabajar mucho y formarme para rehabilitar a un animal maltratado, me llamó mucho la atención la sutil mención a la educación en positivo en contra del brutal adiestramiento mediante castigo que todavía, desgraciadamente, está a la orden del día.

El único e incomparable Iván es una novela maravillosa, entrañable, dulce y dura, que pega muy fuerte por dentro y que debería ser lectura obligatoria para ver si así empezaba a cambiar la mentalidad de algunos. 

No sé cómo lo hace, pero, a pesar de estar contando una realidad terrible, Katherine Applegate consigue transmitirla con ternura e incluso con algún pequeño toquecito de humor. 

Eso sí, acabé llorando a lagrimones como una fuente. 

Cinco (mil) estrellas para esta lectura.

PD. Aunque la novela es ficción, Iván existió de verdad. De hecho, murió hace solo unos pocos años, en 2012, a los cincuenta años de edad, después de haber pasado más de la mitad encerrado en la jaula de un centro comercial. Tenéis su historia por aquí si queréis leerla.

PD2. Tengo entendido que Disney va a hacer la película. Ojalá la haga bien.


19 ago. 2019

EL ÁRBOL DE LAS CEREZAS DE PAOLA PERETTI


Mafalda es una niña de nueve años que adora ir a clase, jugar al fútbol y a su gato, Ottimo Turcaret. Está segura de que el espíritu de su abuela vive en el cerezo que hay en el patio de la escuela, junto a Cosimo, el protagonista de su libro favorito, El Barón Rampante. Mafalda siempre cuenta los pasos hasta la escuela y cada día son más los que necesita para ver el cerezo: la enfermedad de Stargardt que padece la está dejando ciega poco a poco. Mafalda intenta aceptar la oscuridad que se aproxima a pasos de gigante con una mezcla de terror y prodigiosa valentía. Junto con la extraordinaria Estella, la conserje de la escuela, aprenderá a subir al cerezo con los ojos cerrados y a hacer una lista de las cosas que más le gustan y que no quiere olvidar.









Llena de una sensibilidad única, con unos personajes inolvidables, Paola Peretti , nos enseñará de la mano de Mafalda una niña con la enfermedad de Stargardt, unos valores maravillosos y viviremos una historia única y mágica, con personajes que os robarán el corazón.
El árbol de las cerezas, te va narrando como Mafalda se va quedando a oscuras, como progresivamente va teniendo miedo, pero sin llegarlo a exteriorizarlo, también es un personaje muy maduro para su edad, va anotando una lista de cosas que antes de que se quede sin esa luz que la guia, quiere hacer.
Las que cosas que va realizando, las personas que va conociendo como Estella o Filippo que van dejando huella en su vida.
Me fascinó el personaje de Estella, como una estrella que la va guiando, porque este personaje también tiene su secreto, te lo imaginas, pero desconoces hasta que punto, Estella me recuerda a la estrella polar, alguien que guía su camino.

Es una novela que esta llena de metáforas, de simbolismos, y la autora se encargará de ponerlos en el momento justo y necesario de la novela.
El personaje de Mafalda, me recordó al personaje de Quino, hace muchas preguntas, quiere arreglar un poco el mundo a su manera y antes de quedarse a oscuras, quiere entender como será, aunque tenga miedo y la de miedo decirlo en voz alta.
El árbol de las cerezas, título de la novela tiene gran importancia para Mafalda, aunque tiene su casa y tiene a su familia, este árbol es como su lugar donde refugiarse o ese lugar donde ella puede ser feliz, es el árbol que la acompaña desde hace años y gracias a este árbol de cerezas, creo que ella es consciente de las estaciones del año.

Paola Peretti, es una narradora única en muchos aspectos, su estilo es encantador y mágico. La autora en muchos aspectos se me ha parecido a Roald Dahl y Saint-Exupéry, quien lo lea o haya leído adivinará, los motivos por lo que lo digo, siendo Saint-Exupéry, alguien importante para Estella.
Termina de leer "el árbol de las cerezas" y te dan ganas de replantearte tu vida, tus valores, el listado de cosas importantes...no deja indiferente, te va calando hondo lentamente.
He llorado en varias ocasiones, pero como sabes que es una historia entre narrativa y realidad, que se te parte el corazón, pero admiras a Mafalda, adoras hasta a su gato Óptimo Turcaret.
Si tenéis la oportunidad de leer este libro, no lo dejaréis escapar, son capítulos cortos, cada uno narra un día distinto de Mafalda, un sueño nuevo, algo que ya hizo...etc.
Lo terminas, lo cierras y se queda por días, semanas y meses en tu corazón y mente, lo terminé de leer hace un mes y medio, pero no sabía como empezar ni terminar esta humilde opinión.
18 ago. 2019

OPINIÓN ATLÁNTIDA FILM FEST (2º A 4º SEMANA)


Tras la primera semana viendo películas, documentales y cortos como una loca, me relaje sin dejar el Atlántida Film Fest de lado.
Estas es la selección final que pude ver en el resto de semanas y si alguien tiene interés por ver, mi primera semana en el festival, CLICK AQUÍ
Es verdad, que en estas últimas semanas también he podido hacer una entrevista al director de una película, de la que a continuación os contaré. Aunque estas semanas han sido agridulces, debido a que hay producciones que no terminé de ver, porque me estaban dejando.
Los trágicos acontecimientos del 22 de julio de 2011, cuando la explosión de una bomba cerca de la sede del gobierno de Oslo fue la antesala de la masacre en la isla de Utøya, se han reflejado en dos películas en el último año: “U–July 22”, de Erik Poppe, que narra los hechos en tiempo real, y “22 July”, el drama de Paul Greengrass. “Reconstructing Utøya” sin embargo, ofrece un giro sobre una tragedia que sigue vigente y lo hace en clave “Dogville”, sobre un espacio amplio y vacío que sólo tiene líneas en el suelo. Sobre él se recrea la masacre siguiendo las directrices de las propias víctimas. Una terapia de grupo hecha película que se hizo con el Premio Especial del Jurado en el Festival de Berlín.
Jenny, Mohammed, Rakel y Torje, todos supervivientes del atentado de Utøya, reconstruyen sus recuerdos en un estudio junto con 12 participantes para poder compartir su experiencia. 

Un documental que me dejó sin palabras, sentí angustia, sentí pánico, muy dura, no se si necesaria, porque en todos los casos, ser tan valiente de revivir todo lo del 22 de junio del 2011, te deja sin aliento.
El teatro como medio para expresar o sacar los traumas, los miedos...ha sido un buen método, sé que tuvieron ayuda psicológica durante el proceso...pero al acabar todo, desconozco como quedaron de mal o si fue una catarsis.
Me quedo con el último testimonio, aunque todos me hicieron estremecerme y llorar, el último chico fue increíble, distinto al del resto de sus compañeros, muy emotivo.

El documental "Dating" fue una gran decepción, ni lo terminé, me esperaba otra cosa, insulso, con dos protagonistas que en más de una ocasión me hubiese gustado decirles o entrar en el documental y decirles ¡sois tontos! la dejé al cabo de 30 minutos, no me inspiró nada, no me emocione, ni me reí...no sé como calificarla, pero no todo iba a ser bueno.
El motivo por la que elegí, es porque tenía curiosidad, pensaba que iba a profundizar más o que iba a hablar de más cosas, pero en serio, no pude, todo muy superficial ¿quizás es lo que la directora quería?

En muy poco tiempo, Europa fue asombrada con la apabullante cantidad de imágenes de campos de concentración y de tumbas masivas en la antigua Yugoslavia. La guerra bosnia costó la vida de 100.000 inocentes. En 2012, casi exactamente 20 años después del comienzo del conflicto armado, el juicio contra el general serbio Ratko Mladić en el tribunal de la Haya comenzó. Entre los crímenes entre los que está acusado, se encuentra el acoso a Sarajevo y el asesinato de 7.000 musulmanes en Srebrenica. Los cineastas Rob Miller y Henry Singer arrojan luz sobre la guerra desde dos ángulos, hablando por un lado con los fiscales y visitando a las víctimas y los testigos, y entrevistando por el otro a los abogados, partidarios y familiares de Mladić, quienes lo consideran un héroe patriótico.
Si algo tengo que alabar de "El juicio a Ratko Mladic" es la forma en la que esta narrada y contada este documental. Esto ocurrió cuando yo era pequeña, pero el saber no ocupa lugar, así que aunque sabía quien era Mladic de oídas y conocía lo que ocurrió, desconocía realmente como se desencadenó, desconocía los motivos y mucho menos sabía como estaba o esta la situación ahora.
Un documental, muy bien estructurado donde todo el mundo tiene cabida, los musulmanes supervivientes de la matanza y el horror, la fiscalia, pasando por los abogados defensores.
Algunos de los que darán su testimonio te revolverán el estómago y te darán ganas de gritarles ¿cómo podéis ser tan cínicos? pero luego pensáis ¿qué va a decir el chofer personal de Mladic? algunos pensaréis como yo...la verdad...pero viendo como era esa persona, te das cuenta de que le iba a proteger hasta el final.
Las madres, hermanos, hijas e hijos de personas desaparecidas y/o asesinadas te dejan con el corazón en un puño. Es un documental que cuando terminas de verlo, piensas, espero que esta barbarie no se vuelva a cometer y hayamos aprendido, pero seguimos tropezando, con la misma piedra.
Estando la ONU en la zona donde ocurrió todo y ¿qué hicieron? ya sabéis la respuesta.
Indispensable para conocer algo no tan lejano.

 La Guerra Fría supuso la aparición de un estado de psicosis general donde la paranoia se convertía en el centro de las políticas exteriores de gobiernos de todo el mundo. En esta guerra no todo era la carrera por llegar antes al espacio, y eso se demuestra en las complejas y potentes redes de espionaje que crearon los estados de todo el planeta. El cine no ha dejado esta cuestión de lado y nos ha regalado joyas de indiscutible talento que han fundado su propio género. "Mi padre, el espía" es una nueva e indiscutible prueba de ello. La prestigiosa periodista letona Leva Lesinska-Geibere viaja a su pasado para desentrañar la historia de su padre, agente doble durante la Guerra Fría, y el impacto que tuvo en su vida.
Cuando era una joven estudiante soviética en 1978, Leva jamás hubiese pensado que una visita por vacaciones a su padre, Imants Lesinskis, que trabajaba en Nueva York en Naciones Unidas, partiría su vida en dos para siempre. Sumergida en un oscuro juego de espionaje, Leva se vio obligada a abandonar su antigua vida y no pudo volver a ver a su madre ni regresar a su Letonia natal nunca más. Con el objetivo de encontrarse a si misma y entender el juego del que formó parte, Leva emprende un viaje al pasado para enfrentarse a los secretos de su familia, sus mentiras y sus traiciones.

Este documental me interesó muchísimo, ya que está basado en hechos reales, es verdad y había escuchado de "Mi padre, el espía" narrado en dos tiempos, el presente y el pasado es un viaje de la periodista letona Leva Lesinska-Geibere, intenta poner las piezas del puzzle de su vida y encontrar sentido a lo que hizo su padre.
Es fascinante lo que ella sabe de su padre, lo que recuerda y como se desencadenaron los hechos, por otro lado, es asombroso, como una joven estudiante que se fue a Estados Unidos, nunca regresó a Rusia y que es lo que sucedió, como se sentía...es como ir dándole sentido a su vida.
Confesaré que la figura de la padre de esta periodista, es muy controvertida, y cuando terminé de ver el documental, miles de dudas se quedaron revoloteando por mi mente.
Hablan ex agentes del FBI y de la CIA, que arrojan algo de luz al caso o a lo que nos cuentan, pero algunos son tan enigmáticos que el espectador se queda con mil dudas.
Me gustó mucho como está narrado el documental, ves las fotografías antiguas de Leva sola e incluso de Leva junto a su padre y unos/as modelos las van recreando, como si las fotografías se estuviesen tomando ahora, en la actualidad.
Quizás, dentro de algunos años la periodista vaya encontrando más sentido a todo lo que nos narra y nos lo pueda mostrar.
Cinco cartas de amor a Paul Morrissey, cinco historias excéntricas y deslumbrantes. La ópera prima de Armand Rovira es una oda no solo a Paul Morrissey, sino también a los directores que asentaron el cine independiente americano. Un viaje epistolar que va desde el Valle de los Caídos a “El crepúsculo de los dioses”.
Uno de los debuts españoles más personales y transgresores de los últimos tiempos. Armand Rovira y Saida Benzal se lanzan a la tarea de filmar cartas para enviárselas a Paul Morrisey, director de ‘Trash’, ‘Flesh’ y ‘Heat’, colaborador de Warhol y representante de la Velvet Underground. Usando una cámara de 16mm (se dice que la misma que filmó el "Magical Mistery Tour" de los Beatles y antes perteneció a Cassavettes), reúne una serie de misivas desde distintas partes del mundo, y de personajes dispares, que tocan desde el existencialismo bergmaniano hasta la ciencia ficción al estilo de "La Jetée".

De las pocas películas de ficción que elegí en este festival. Parezco la niña de los documentales, pero ya sabéis que es mi pequeña gran pasión. Letters to Paul Morrisey, me sorprendió tanto que le entrevisté a su director Armand Rovira y haciendo CLICK AQUÍ podéis descubrir, que me contó.
La narrativa, la estética, las historias que están unidas por un hilo invisible y que tratan temas como la soledad, el amor, la búsqueda de la perfección...son fascinantes.
En blanco y negro a color...historias narradas con voces en off, en silencio pero con poderosas imágenes, historias que con una sola palabra, te atrapan. Película muy original, donde las haya.
16 ago. 2019

OPINIÓN DE ANGRY BIRDS 2: LA PELÍCULA DE THUROP VAN ORMAN Y JOHN RICE

Secuela de la película 'Angry Birds'. Los pájaros incapaces de volar y los cerdos verdes llevan sus planes a otro nivel.


- ESTRENO EL 23 DE AGOSTO- 













Angry Birds 2 ha sacado mi lado más infantil, ese lado que a veces necesito sacar porque con tanto drama, tantas películas para adultos, a veces me sobrepasan y esta película ha sido mi dosis perfecta para desconectar, desenchufar y pasármelo maravillosamente bien.
La primera parte me gustó bastante y aquí  podéis ver lo que opiné en su día de ella.
Para las personas que quieran ver esta segunda parte y no hayan visto la primera, os diré que vayáis a verla sin problemas, te ponen en antecedentes y es fácil de seguir el hilo.
Me encantan que en las películas infantiles o familiares, mejor dicho, no vayan a lo fácil, con esta película se han estrujado el cerebro y han hecho que sea divertida a más no poder y han hecho que los chistes y bromas sean de verdad para partirse de risa.

Los nuevos personajes de esta segunda parte, darán una vuelta de tuerca a la historia principal y los viejos amigos harán que este viaje hacía una tercera isla sea una locura entrañable y fabulosa.
También en esta segunda parte, conoceremos una nueva faceta de los personajes que ya eran viejos amigos y que unida a los nuevos amigos, harán de esta película un viaje delicioso y lleno de locuras inolvidables. De verdad, no me importaría una tercera parte.
En Angry Birds 2 , existen también algunos temas que trata como el de la chica, el de la igualdad. Ser chica en esta película, es salvar las plumas al resto en varias ocasiones, también la unión de chicos y chicas, hace la fuerza, que se lo digan a los pequeñines de la película.

Como siempre pasa cuando me lo paso genial, es que las películas se me hacen cortas, y es lo que me ha ocurrido con esta segunda parte de Angry Birds.
Por cierto, he visto la película doblada al español con las voces nuevamente de Santiago Segura. Álex de la Iglesia y José Mota y la incorporación de Macarena Gómez, viejas voces para viejos conocidos.
Aventura familiar refrescante para este verano, diversión y carcajada asegurada.